Безнадёжно пропитанный надеждой кинематограф А. Звягинцева
04.02.2026
/
Редакция
1
Код фильма «Изгнание», — есть форма изгнания из рая: собственных ощущений, собственного, внутреннего сытного и уютного комфорта; и «Изгнание», исполненное А. Звягинцевым, становится ужасом мужчины… в почти райской местности узнавшим, что любимая жена беременна в третий раз, но на сей – не от него.
Местность действительно – райская, сочная, летняя, пейзажи живописны, как и вообще кинематограф Звягинцева, место летнего отдыха: с соответствующими домами, с родными и знакомыми подобрано со вкусом, но всё разрушится сейчас, разлетится чернотой внутреннего пошиба, когда… слова жены исторгнут из рая, отражённого в себе.
Ракурсы, избираемые для показа мира, как правило необычны: девочка, потерявшее нечто, и ищущая это, возникает словно из ниоткуда, разгибаясь, подчёркивая бесконечность мирового движения: как и жизни – такой ужасной, если верить Звягинцеву.
Его кинематограф красив.
Он живописен: вызывает ассоциации с классическими творениями, в «Возвращение» и вообще спящий отец показан, как восстановление «Мёртвого Христа» Мантеньи, но отец жив, пусть гипотетический Христос и вернётся не вовремя, всё решено без него.
Кинематограф Звягинцева очень красив, но оставляет ощущение безнадёжности: слои сгущаются, страшнее всего, когда слои чудовищности сгущаются на фоне онтологии обыденности: как в «Елене», где убийства мужа, которого вроде бы любит, так буднично растворяется в необходимости житейских дел, напластований, спасти внучка от армии, муж не даёт денег…
Бездна безнадёжности?
Но, погружая в слои немыслимой тяжести «Нелюбви», например, Звягинцев заставляет зрителя – в процессе созерцания, или переосмысливая потом – погружаться в себя, расшифровывать точнее собственное «я», добирая сострадания, понимая, что всех жалко, всем умирать – с неведомыми последствиями.
Кинематограф Звягинцева очень конкретен: часто он пользуется минимумом выразительных средств, и вместе – словно полотна вечности веют над ним, распростёрты огромные мистические крылья.
«Изгнание» вершится выбором: муж должен решить, как поступить, измученный собственными ощущениями, ещё и усиленными внезапным рассказом сына о приходившем, когда ты, папа, ездил в командировку, друге…
Пистолет, появившийся в начале, должен, согласно адским драматургическим законам, появиться вновь: чтобы раздался выстрел.
Но Вера, принимающая волю и решение Александра избавиться от ребёнка, умрёт.
Не от выстрела.
Сложности будут сплетаться дальше: человек, всякий вероятно, несёт в себе такой лабиринт, что выход к свету затруднён, и ложь Веры, носившей на самом деле ребёнка Александра, подчеркнёт безнадёжность случившегося.
…не убавляя красоты, фильм влечётся к финалу: умножением трагедии на трагедию, и катарсис, непременный, коли речь о произведение искусства, можно испытать, только сострадая всем.
Самому стремясь распрямить внутреннюю свою кривизну.
Возрастёт — страшно и грозно, многоглаво «Левиафан», готовый перекусывать хребты судеб; Гоббс, так обозначивший государство, остался бы в растерянности, посмотрев фильм, хотя и о государстве, выдвигающем негодных правителей, в нём тоже есть, но есть и – заложенность Левиафана в каждом.
Жрёт изнутри всех: столичного ли адвоката, друга центрального персонажа Николая, крючкотвора-юриста, способного помочь, а – соблазнившегося женою его; её ли, обуянной похотью, или замученной скукой; осатанелого от безнаказанности и поганого церковного покровительства мэра, сановитого попа, вещающего без понимания – всякая, мол, власть от Бога.
Всех изнутри раздирает Левиафан.
Снова волшебно слоятся пейзажи: фирменный знак кинематографа Звягинцева.
Они красивы.
Красивы – северные, холодные, безлюдные, собой утверждающие ненужность человека; они громоздки.
В финале фильма, или близко к нему они громоздятся почти сюрреалистическими остовами чего-то… скелетами…
Жена покончила с собой, запутавшись во всём.
Николай, обвинённый в её убийстве, получит пятнадцать лет: под одобрение сыто-пьяного мэра, которому так мешал домик Николай, а тот всё не хотел уступать-освобождать.
Думалось – и сын Николая, оставшись один, будет отправлен в детский дом: линии фильма соответствовали бы этому, но нет! опекунство над ним оформят друзья родителей.
Кощунством над людскими судьбами звучит из правильных слов составленная церковная проповедь, трескуче гремящая в конце фильма; кощунством, противоречащим бедному внешне, световому, евангельскому началу (ему не плохо соответствует скромный священник, вовлекая в разговор какого, пьющий водку из горла, замученный драмами Николай, тщится выяснить – где же Бог?).
Николай теперь – вывороченный опустошённый мешок; в сущности – современный Иов, только ничего не ведающий о Боге.
…фильмы Звягинцева смотря, ощущаешь порой… будто в тебя вставили капиструм, и сейчас развернут железный этот, жуткий предмет, грушу боли, инструмент пытки, порочащий человечество.
В плоть души вставили.
Так – и под мерно разворачивающиеся слои «Нелюбви», постепенно втягивающие в себя – ну что тут интересного? Разводится пара, ругается истово, аж брызги ненависти летят…
Что тут?
А сын их пропал.
Пропал – и катится лавина: вызванный полицейский рассказывает, как долго будет длиться всё у них, в полиции, предлагает обратиться к группе волонтёров, умело и результативно работающих в этом направление.
Поиски.
Бесконечность их.
Кажется – родители должны сломаться, психика поедет, запой начнётся.
…в финале отец пропавшего Алёши, смотрящий большой телевизор, перед которым мельтешит его новый ребёнок, раздражительно поднимает малыша, уносит ревущего в кроватку…
Не мешай!
«Нелюбовь» продолжается.
Она теперь – продолжается всегда: всех охватившая, страшная, приводящая к таким результатам, что страшно подумать.
Белеют снежные пейзажи; слои снега свешиваются с веток, как свёрнутые полюса.
Елена едет к сыну: раздолбаю и лентяю.
Она едет к нему – обожаемому, и внучок – почти юноша, и внучка так мила, а муж Елены: богатый, виртуозно в каждом жесте и интонации исполняемый А. Смирновым (не менее, впрочем, виртуозно играет практически не играя, высший класс! Н. Маркина), откажется помогать.
Захолустный район резко контрастирует с роскошной квартирой, где живёт Елена.
Елена, любящая богатого, пожилого своего…
Елена, идущая на убийство его.
Достоевские страсти раздирают кинематограф Звягинцева Левиафаном.
Детали мира выверены до совершенства.
Он безнадёжен – этот кинематограф: он не оставляет вам никакой надежды: и вы такой же, при ином повороте событий, совершите преступление, или будете раздавлены левиафаньим брюхом государства.
Он весь пропитан надеждой – кинематограф Звягинцева: может быть – вы, наконец, откажетесь от НЕЛЮБВИ, люди?
2
Пейзаж, лишающий надежды: северный, холодный, безжизненно-величественный, словно каждым метром своим доказующий, насколько он может обойтись без человека.
Насколько человек лишний.
Левиафан, схваченный за язык цепями, извлекаемый из вод бытия, потянет за собою грехи, и человечество осветлится.
Мама не сможет объяснить маленькому своему ребёнку, что такое грех.
Автослесарь – простой, как доска, если предположить, что доска есть простая вещь мира, мечтает и о дальнейшей такой простой жизни: в маленьком своём домике на берегу моря, с женой и сыном от первого брака.
Про первую жену Николая ничего не говорится в фильме «Левиафан» — тяжёлом, конечно, как жизнь, как весь кинематограф А. Звягинцева, жизнь эту исследующий, рассматривающий с разных ракурсов.
А ракурсов утешающих взять негде: не проповедь же благостную в церкви, выстроенной на месте домика Николая, отправленного по ложному обвинению на зону, считать таковой?
Пустые слова, никак не применимые к жизни, и стоящий в первом ряду вороватый, тяжёлый, налитой какой-то мёртвой кровью зла мэр, подтверждает пустоту церковных словес.
Вот он, мэр, круто исполненный Р. Мадяновым, встречается с сановитым попом – чистым и властным, никогда не знавшем страдания, поглощающим, как Левиафан, огромные пожертвования.
Он хочет снести домишко Николай, забрать эту землю.
Николай, судящийся с ним, вызвавший бывшего сослуживца, ставшего модным московским адвокатом, проиграет, конечно.
Подлец ли адвокат, соблазняющий жену Николая?
Или она соблазняет его?
Тенево даются многие сцены: звучат последствиями: догадывайся о сути происшедшего.
Соглашайся с ним, случившимся.
Жена автослесаря, простого, как доска, пока лютующий Левиафан плещется яро надо всеми, не зрим, кончает с собой.
По первой версии.
Мэру удобнее, чтоб Николай стал убийцей.
Всё принадлежит ему – даже Левиафан, который, следующий поворот совершив, сожрёт и его, налитого мёртвой кровью, уверенного в своей безнаказанности.
Мёртвые, величественные пейзажи.
Холод, напластование кадров, убеждающих, что ничего хорошего не будет – Левиафана не вытащить за язык.
Местный священник, толкующий притчу пьющему, в запой после гибели жены уходит, Николаю, спрашивающему: Где твой Бог?
Мой со мной, — отвечает священник, скромненько пристроившийся в не большом городке, где мэр, подмяв под себя всё, творит, что хочет.
Деньги на церковь кидает: мол, и свыше меня поддержат.
Николай, как Иов, теряющий всё; сына, правда, возьмут к себе друзья школьные.
Пойдут, потекут жуткие пейзажи финала фильма: не то скелеты огромные, не то остовы чего-то.
Людей нет.
Может, их и не было?
Александр Балтин
Фото: Элен Нелидова для КиноПоиска
НАПИСАТЬ КОММЕНТАРИЙ