17 ноября не стало великого режиссёра современности Романа Виктюка. «Я не думала, что это будет до такой степени больно», — с горечью говорит режиссёр и художник Таня Стрельбицкая …
— Татьяна, Роман Григорьевич в жизнь человека любого не приходил просто так. Как вы пересеклись на дорогах Вселенной?
— На его 60-летие к нам в Киев привезли 10 спектаклей. А в Киеве, на Украине Роман – бог. Это 90-е, билеты дорогие, но мой сокурсник пообещал провести на показ бесплатно. Правда, на спектакли театрального божества… я идти не хотела, мне не нравились бесконечные восхваления. Но, знаете, пришла, даже не на спектакль, а на встречу со зрителями, и … влюбилась – чувствую — таю, как шоколад на солнце, растеклась, превратилась в шоколадную лужу и поползла за кулисы.
Туда попала вместе с его актёром, вечным партнёром Ады Роговцевой, народным артистом Украины Евгением Паперным. Проходит Роман, хватает меня за руку и говорит: «Хто це?» («Кто это?»). Он отсканировал меня, и мы друг в друга влюбились… здесь, я поняла, токи пошли.
Я не для красивой картинки этот эпизод рассказываю, а просто, чтобы было понятно – мимо Виктюка не пройдёшь, он втягивает в свою орбиту – он же звезда небесная, а ты просто мотылёк, что летит на свет – бери, сжигай. И это для меня необъяснимо.
— Не опасно ли так? Себя не потеряешь?
— Как раз нет. Так сложилось, что мы приступили к репетициям пьесы «Любовник» Гарольда Пинтера в переводе Виктора Денисова. Здесь я выступила в роли актрисы, почувствовала его, метод, что называется, по полной. Втягивая человека в свою сферу, Виктюк ничего не придумывал, он видел, находил в человеке то самое нечто, из чего потом плёл свою косу, свою судьбу человека. Я осознала, что должна полностью отдаться его напору на репетициях, полностью идти за ним.
Спектакль «Любовники», в роли Сары — Таня Стрельбицкая
«Что ты ходишь по сцене, как Крупская?» — раскрепощал меня Виктюк. Мне было уже 35, я впервые вышла на профессиональную сцену, да ещё в бенефисной роли. Знаете, я была достаточно яркой, с чудесной фигурой, а мне при этом хотелось скрывать свою сексуальность на сцене, Ромочка же, ни много ни мало, обозначил спектакль как сексуально-эротическую исповедь. Поначалу я сопротивлялась, но потом, отдавшись его замыслу, поняла, что в контексте данного рисунка именно так и должно быть.
Потом многие спортсмены меня спрашивали, как у меня получается танец… в гамаке, гамак ведь та история, когда, если присядешь неверно, тебя накроет. А Виктюк как-то разглядел, что я занималась балетом, не расспросил, а именно разглядел, и просто на этой основе начал ставить, и он знал, что я пойду за ним. Ему было дано видеть человека.
— И в результате?
— Аншлаги, аншлаги, аншлаги. С этим спектаклем, где мы играли с Евгением Паперным, мы проехали многие-многие километры с гастролями. 200 спектаклей! Уже на премьере, тогда в 90-е, в «убитом» киевском Театре оперетты народ ломился на премьеру «Любовника» так, что были выдавлены стеклянные двери, а кто-то даже умудрялся проскальзывать в зрительный зал через дамский туалет на первом этаже. Во второй премьерный день театр уже окружала конная милиция. И все мои страхи в связи с тем, что в городе гастролировал Пьер Ришар, и что к нам никто не придёт, рассеялись, когда я вышла на сцену при бешеном аншлаге, под звон бьющихся в холле стёкол. Виктюк, сидя в гримёрке, был счастлив! Как режиссёр, всячески пыталась сохранить вибрацию Романа Григорьевича, чтобы спектакль не развалился, живя в свободном плавании антрепризы – я блюла просто каждую мизансцену, каждое пятно световой гаммы, каждый акцент, потому что понимала, что такое нарушить партитуру гения…
— Вас называют ученицей Виктюка.
— Скажу так: мой мастер — Нина Гусакова, великолепный украинский педагог, преподаватель режиссёрского факультета — проводник школы гениального Леся Курбаса. Она долгое время работала ассистентом у Владимира Михайловича Скляренко — ученика Курбаса . Наши с Виктюком корни пересекаются здесь – Роман очень любил Скляренко! Я же по школе являюсь прямым последователем Курбаса. Нина Николаевна дала мне свободу во время обучения и абсолютное провозглашение моего экспрессионистского видения, что было в советский период сделать нелегко.
Роман Григорьевич, подобно священнику, дал мне веру в мой дух и в собственную свободу, я научилась, образно говоря, плавать в океане, смогла видеть и обходить рифы. Я ведь практически с детства искала себя, пыталась ответить на вопрос, кто я в этом мире, бежала от мира, совсем юной искала смыслы в Библии, философии, в Достоевском. Моя первая картина юности, написанная в духе экспрессионизма, называлась «Возвращение блудной дочери», хотя тогда я понятия не имела, что такое направление существует. И в ореоле Виктюка поиски своего Я нашли благодатную почву. Виктюк – не учитель в прямом смысле этого слова, он мой вдохновитель…. У меня сегодня 2 крыла – Виктюк и Римас Туминас, они в меня поверили. И одного уже нет…
— Я знаю, что он любил ваши живописные работы, вы – автор 14-ти полотен для его спектакля «Маскарад маркиза де Сада».
— Роман Григорьевич всегда приходил на мои выставки или заезжал посмотреть новые картины, которые я создавала в мастерской — это не были тусовочные отношения. И на поставленные мною спектакли он тоже всегда находил время прилететь. Мы как-то уже крепко сплелись.
фрагмент спектакля «Маскарад маркиза де Сада», рисунки Тани Стрельбицкой
С ним мы общались постоянно душами. Порой ночами я ему читала поэзию Жана Жене, Лорки — спрячусь в туалете, чтобы никому не мешать, Виктюк говорит: «Читай». Когда что-то надумает гений Виктюка, звонит в 8 утра – такое нетерпение сердца, однажды в этот ранний час заговорил о постановке «Маскарада маркиза де Сада» Андрея Максимова, сказал, что хочет, чтобы я нарисовала рожи врагов маркиза, которые он создает сидя в тюрьме. Рассказал весь замысел, и меня сразу затрясло, я уже готова была рисовать. Но сначала мне надо было войти в роль де Сада, рисовать на полотнах. Художник-постановщик Владимир Боер вместе с Виктюком объяснили, куда плыть в этом замысле, о сидящих в театральных ложах «рожах», рассматривающих трагическую судьбу героя. В процессе работы, для меня было невероятно ценно, когда Роман Григорьевич интересовался моим процессом работы в мастерской. Однажды он спросил: «Танюнь, а что ты делаешь, когда заканчиваешь работу?» Я: «Мою пол».
Это для меня ад, честно говоря, но мне приходится его мыть, потому что, когда работаю, я вся в краске и всё в краске. И Виктюк сделал этот ответ одним из действенных образов спектакля, вплёл «мытьё пола» в канву спектакля.
— Связь тесная с мэтром, Виктюк действительно огромное место занимал в вашей судьбе.
— Даже в свои постановки я выбрала одного из актёров его театра — Станислава Мотырева. Актриса Ольга Сарычева показала фото, и моя интуиция сказала — это мой актёр. Я тогда проводила кастинг для постановки пьесы Пазолини. В этом скромном молодом артисте я увидела то, что искала – только успевала подумать, а он на сцене уже воплощал мои мысли. Сегодня Стас очень вырос, как актёр, и Роман Григорьевич, посмотрев спектакль «Властитель сумеречных бабочек», крепко прижал мою руку к себе и сказал: «Спасибо за Стасика!»
Станислав Мотырев на выставке работ Тани Стрельбицкой
— Так всё гладко в ваших отношениях складывалось.
— Не совсем, был один болезненный эпизод в наших отношениях, но на Виктюка обижаться, тем более долго, вообще невозможно, и к тому же он сказал: «Прости». А это произнести может далеко не каждый. После этого я думала, что за Романа просто, извините за слэнг, «урою». Только великий человек может признать ошибку и попросить прощения.
— Он всегда любил повторять фразу «Надо видеть только любовь». Что за любовь, о которой он говорил?
— Любовь, о которой он говорил, это разговор с Богом! Он умел любить, дарить невероятные вибрации нежности.
Находясь рядом с такими гениями, носителями любви, приходят мысли, что мы реально могли бы жить в раю. Человечество могло бы создать рай. Одна из моих последних картин называется «Селфи из рая». Но, к сожалению, это нынешнее селфи, из нынешнего «рая», который себе создал человек.
Виктюк любил людей, любил актёров, видел в них то самое главное, божественное .
— Я вот читаю подпись под вашим с ним фото на одной из выставок и понимаю – родство душ, духовное взаимопроникновение – всё-таки важнее всего.
Роман Виктюк о Тане Стрельбицкой:
«Полюбив её работы, понимаешь, что подлинное искусство есть высшая свобода, и оно может провозглашать только высшую свободу, оно не совместимо ни с какой властью, ни с каким авторитетом. Её искусство – это радость быть собой, а самый процесс творчества для неё деятельность, которая доставляет ей наслаждение и удовлетворение! Только сильные люди, как Татьяна, знают любовь. Только сильные люди, как Татьяна, знают, что любовь понимает красоту. Только сильные люди, как Татьяна, знают, что только красота создаёт искусство. Красота в действии – её искусство! Как в жизни, так и в искусстве её работы – ЖЕРТВЕННИК двум самым величественным наставникам: Христу, который пострадал за человечество, и Аполлону, который олицетворял красоту!»
— А ведь люди, абсолютную любовь знающие, сами уязвимы.
— Очень.
— И что с этим делать? Что советовал Роман Григорьевич в таких случаях? Ведь он не создавал впечатление уязвимого. Да, любящий, но не уязвимый.
— Уязвимость – у любого творца, у любого художника. Роман Григорьевич был дико обнажён, наверное, он и защищался стольким количеством красивых одежд от кутюр, думаю, в этом была его неосознанная броня. Кстати, на вопрос о его самочувствии Виктюк всегда парировал: «Всё нормально»! Он никогда не жаловался и… таял. Так и ушёл, с улыбкой, в вечность. Реально лежал в стеклянном гробу и улыбался.
Роман Виктюк создал театр, которому в России равных нет, потому как слышал Бога. Гениям путь открыт.
Фото из личного архива Тани Стрельбицкой и Станислава Мотырева
1 комментарий
игорь ковалев
22.12.2020Моё общение с Мастером ограничивалось периодом 2004-2007 г.г.
Вопрос стоял о постановке мюзикла на основе моей рок-сюиты «Есенин Сергей» по инициативе продюссорской компании «Теорема продакшен».
Днём в пустом ресторане на Тверской, состоялась
наша первая встреча. Подробно распрашивал меня, как я вижу постановку, какие ангелы и бесы скрываются в музыкальной работе на есенинские стихи. Я увлечённо нырнул в мир и судьбу Есенина и полчаса не мог остановиться… Роман Григорьевич вставлял вопросы… Потом говорил он…как Мастер о
том же, но по другому… Два часа пролетели, как миг… закончилось коньяком…
Пришедший на встречу вместе с Виктюком актёр Жан Даниэль уже на выходе прошептал мне, что это редчайший случай – коньяк… Встречались ещё
несколько раз, в том числе в его театре.
Мюзикл мы не сделали… Пожелал мне успеха, сказав, что у меня хороший готовый музыкальный спектакль, где его участие и не обязательно… Мои наивные амбиции живых музыкантов, светового шоу требовали вложений… На выделенные «Теорема продакшен» деньги Виктюк в итоге без меня
поставил скромный спектакль «Сергей и Айседора» со своими студентами и одной актрисой.
Я отказал режиссёру в желании использовать четыре мои песни на стихи Есенина в его спектакле… Они получались выдернутыми из контекста моей небрежно-медленной 10-летней работы /которую я всё таки довёл
до сцены в 2011 году/. Мастер понял, не обиделся, пригласил на Премьеру
«Сергей и Айседора»…
Для меня это было испытанием. Я жадно ждал… Пришёл… Внимал… Ушёл
минут за пять до конца… Не моё… какое-то шутовство там, где для меня были
вопросы Жизни и Смерти… На фуршет не пошёл… Напился с товарищем в ближайшем ресторане…
В 2006 неожиданный звонок от Романа Григорьевича —
Кого из широко неизвестных поэтов пригласить на ТВЦ в
«Поэтический театр Романа Виктюка»? Я сосватал Александра Панкратова-Чёрного, расхвалив / и справедливо / его как интересного и сильного поэта. Мастер прислушался. Пригласил. Передача состоялась.
Весной 2007 года я приехал к нему в театр /казалось там вечный ремонт/ подарил ему свою первую книгу стихов «Азбука Любви» и пригласил на презентацию и свой творческий вечер в Дом актёра.
Книгу Мастер принял, на вечере обещал быть. С сожалением констатировал, что «Поэтический театр» на ТВЦ прикрыли…
На мой вечер он опоздал.. Я с Борисом Химичевым был на сцене… Как-то так вышло что Виктюка никто не встретил и постояв в зале он
исчез… Так мне рассказали… И это вся небольшая история моих пересечений с режиссёром…
Я был на нескольких великих спектаклях Виктюка. Поэтому он и – Мастер!
Спектакль о Есенине не понравился…
Разговоры, суждения режиссёра остались со мной, как университеты…
Земля пухом…
17.11.2020 Игорь Ковалев